制,而墨彩瓷直到现代,这种绘制方法还是一直被景镇那边部分老艺人所掌握,他们延承古法制瓷,严谨,不容任何瑕疵出现。
据陈文哲所知,现在市面上也有很多类似墨彩一类的瓷器,笔筒、赏瓶、花器等,数不胜数,一眼看去真如墨彩一般。
只不过,那些都是徒有其形,徒具其名。
所以,在购买墨彩瓷器时一定要仔细,仔细在仔细。
最好选择有名气大师作品,这样既保证作品真伪,在未来还有很好的升值空间。
大师之所以是大师,就是因为他已经从开始仿制,变成了创作。
就比如现在的陈文哲,他刚开始就是想要制作白瓷,可慢慢的他就想到了墨彩瓷。
而到了现在,他已经不满足于德化白瓷和墨彩瓷的结合,他又想到了粉彩瓷。
之所以有那么多想法,完全是因为他有着各种大师级的工艺。
这些技艺结合形成的作品,只要制作出来,肯定是一件顶级之作。
所以,只是稍微思考了一下,陈文哲就打算,烧制一些经典之作。
而墨彩瓷的经典,肯定避不开笔筒,不管是康熙还是雍正时期,都有十分经典的笔筒传世。
比如原清宫旧藏中,就有墨彩与粉彩组合装饰的长方笔筒,就非常精美。
陈文哲也想做这么一种笔筒,而且使用的白瓷底衬,肯定要比清宫造办处的还要好。
笔筒的制作很简单,打泥条、围身筒,就能做出一件笔筒。
最难的其实是彩绘,笔筒从前后两面,分别绘墨彩山间会友,及墨彩人物骑驴进山图。
两幅墨彩画,重峦叠嶂,树木成林,人物形象生动,如果不是有着很深的绘画功力,根本不可能画出来。
这一件作品,以墨彩为主,蓝、白、赭作点缀,画面清淡优雅。
墨彩瓷器,色彩浓淡要有序,绘画技巧水平必须要高,再结合造型与胎釉,才能烧出好的作品。
这一件制作完成,看着上面的彩绘,陈文哲发现,这一次使用的彩料种类,还是不够多。
要想做出经典,就要大胆,就要勇于创新。
这一次,陈文哲以木白釉为地,打算制作一件开光墨彩山水人物笔筒。
其画面以墨彩为主,缀点天蓝、浅粉、浅黄、淡绿等色。
虽然使用的颜色不少,但是墨彩就是以水墨彩绘为主,并加以部分粉彩,如蓝粉、淡黄等彩色。
在每件器物画面上,所施加的粉彩面并不大,仅起到点缀的作用。
所以绘制出来之后,彩绘效果非常精美。
如果烧制成功,肯定是件难得的佳作。
随想随做,大大小小的笔筒,不停的出现,不停的彩绘。
墨彩竹石图,墨彩山水人物图,墨彩山河图。
可以说,江山入画,美不胜收!
“真是漂亮啊!”
当陈文哲用完了手中的材料,抬起头来的时候,正好看到陈星辰。
“下班了?”陈文哲看了看手机,已经下午六点了。
“等着这些作品入窑呢!”陈星辰道。
陈星辰满心的羡慕,他也想这样,随意创作作品。
可是,他能做到吗?
随手一捏,就是一件精美的人物造像。
随手一画,就是一幅水墨山水,他可以吗?
陈星辰感觉很是迷茫,他需要学习的东西,还有很多。
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